自学考试《工业设计史》精选试题：名词解释_第2页

　　18.机器美学——柯布西埃(1分)对于机器的颂扬，在理论上的反映就是“机器美学”。机器美学追求机器造型中的简洁、秩序和几何形式以及机器本身所体现出来的理性和逻辑性，以产生一种标准化的、纯而又纯的模式(2分)。其视觉表现一般是以简单立方体及其变化为基础的，强调直线、空间、比例、体积等要素，并抛弃一切附加的装饰，在机器美学被实际应用到机器本身之前，首先在建筑和一些实用艺术品上得到体现(2分)。

　　19.艺术装饰风格——艺术装饰风格(Art Deco)是20世纪20—30年代主要的流行风格，它生动地体现了这一时期巴黎的豪华与奢侈。艺术装饰风格以其富丽和新奇的现代感而著称，它实际上并不是一种单一的风格，而是两次大战之间统治装饰艺术潮流的总称， 包括了装饰艺术的各个领域，如家具、珠宝、绘画、图案、书籍装帧、玻璃和陶瓷等，并对工业设计产生了广泛的影响。

　　20.流线型风格——20世纪30-40年代(0.5分)在美国(0.5分)流行的一种流行风格 。流线型原是空气动力学名词，用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状，这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。但在工业设计中，它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传，不但发展成了一种时尚的汽车美学，而且还渗入到家用产品的领域中(2分)。美国式流线型风格的影响并不局限于美国，它作为美国文化的一个象征(0.5分)。其代表人物有：盖茨、罗维(0.5分)等。

　　21.双轨制——即一方面在服装、家具、室内设计、手工艺品等设计领域系统地研究传统，以求保持传统风格的延续性;另一方面在高技术的设计领域则按现代经济发展的需求进行设计。这些设计在形式上与传统没有直接联系，但设计的基本思维还是受到传统美学观念的影响.

　　22.当代主义——当代主义是20世纪50年代出现在家具、室内设计等方面的一种设计美学，对办公机器等的设计具有较大的影响，当代主义的基础仍然是功能主义。它源于美国和斯堪的纳维亚，逐渐取代“实用家具”笨重而朴素的风格。

　　23.优良设计——工业设计协会有如下的见解:“只有那些最大限度地利用宝贵的劳动力和原材料的设计才是优良设计,……设计是质量标准的一个基本部分,首要的设计问题是它的工作性能如何?第二个问题是它看上去合适吗?优良设计总是考虑生产技术、所用的材料以及所要达到的目标。”

　　24.有机现代主义——在20世纪40-60年代，家具设计常常体现出“有机”的自由形态，而不是刻板、冰冷的几何形，这标志着现代主义的发展已突破了正统的包豪斯风格而开始走向“软化”。这种 “软化”趋势是与斯堪的纳维设计联系在一起的，被称为“有机现代主义”，代表人物沙里宁，代表作品有“胎”椅等。

　　25.商业性设计——所谓商业性设计就是把设计完全看作一种商业竞争的手段，设计改型不考虑产品的功能因素或内部结构，只追求视觉上的新奇与刺激。

　　26.理性主义——在设计的多元化潮流中，以设计科学为基础的理性主义占着主导地位(1分)。它强调设计是一项集体的活动，强调对设计过程的理性分析，而不追求任何表面的个人风格，因而体现出一种“无名性”的设计特征。这种设计观念实际上是现代主义的延续和发展。但它与早期现代主义不同，并不着意于艺术与技术的结合上，而是试图为设计确定一种科学的、系统的理论，即所谓用设计科学来指导设计，从而减少设计中的主观意识。(3分)

　　代表公司有：荷兰的飞利浦公司、日本的索尼公司、德国的布劳恩公司等

　　27.新现代主义——所谓“新现代主义”是60年代后，在一些国家和地区出现了一种复兴20世纪20—30年代的现代主义、追求几何形式构图和机器风格的一种设计风格。

　　28.高技术风格——高技术风格是源于20世纪20-30年代的机器美学，这种美学直接反映了当时以机械为代表的技术特征。高技术风格不仅在设计中采用高新技术，而且在美学上鼓吹表现新技术。

　　29.波普风格——波普风格(Pop)又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。“波普”是一场广泛的艺术运动，反映了第二次世界大战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。

　　30.后现代主义——后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后，而是针对艺术风格的发展演变而言的。

　　31.绿色设计——绿色设计产生裕20世纪70年代，源于人们对于现代技术文化所引起的环境及生态破坏的反思，体现了设计师的道德和社会责任心的回归。(1分)

　　绿色设计着眼于人与自然的生态平衡关系，在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益，尽量减少对环境的破坏。对工业设计而言，绿色设计的核心是“3R”，即Reduce、Recycle和Reuse，不仅要尽量减少物质和能源的消耗、减少有害物质的排放，而且要使产品及零部件能够方便地分类回收并再生循环或重新利用。绿色设计不仅是一种技术层面的考虑，更重要的是一种观念上的变革，要求设计师放弃那种过分强调产品在外观上标新立异的做法，而将重点放在真正意义上的创新上面，以一种更为负责的方法去创造产品的形态，用更简洁、长久的造型使产品尽可能地延长其使用寿命。

　　32.解构主义——20世纪80年代以来(1分)影响欧美各国(1分)的一种设计思想，其从构成主义的字眼中演化出来的，解构主义和构成主义在视觉元素上也有些相似之处，两者都试图强调设计的结构要素。不过构成主义强调的是结构完整性、统一性，个体的构件是为总体的结构服务的;而解构主义则认为个体构件本身就是重要的，因而对单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。(2分)。其代表人物有屈米、盖里等(1分)。

　　33.减约主义——从20世纪80年代开始，一种追求极端简单的设计流派兴起，将产品的造型化简到极致，这就是所谓的“减约主义

　　34.比利时线条：比利时新艺术运动最富有代表性的人物霍尔塔在建筑与室内设计中喜欢用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种起伏有力的线条成了比利时新艺术的代表性特征，被称为“比利时线条”或“鞭线”。

　　35.地铁风格：法国新艺术的代表人物为巴黎地铁所作的设计，地铁入口的栏杆、灯柱和护柱都采用了起伏卷曲的植物纹样，这些设计被戏称为“地铁风格”。

　　36.形式追随功能 ——由美国设计师沙利文提出，主张设计形式服从功能的需要，功能不变，形式就不变。功能决定形式，形式体现功能。该论对功能主义设计思想影响很大。

　　37.红蓝椅——荷兰里特维尔德设计。风格派代表做。将艺术由平面推广到三维空间，13根木条相互垂直，形成基本的结构空间，以螺钉固定，以红、蓝、黑三色为主。